TAD終於推出綜合擴大機A1000-S了（S是Silver，另有K是黑色），這是一件大事，因為這麼多年來，TAD從來都只推出前級與後級，沒有考慮過綜合擴大機。而在2026年四月美國Axpona音響展與臺灣高雄音響展中，這部唯一的綜合擴大機終於露臉了。或許大家跟我一樣，都很奇怪，為何TAD要在成立那麼多年以後才推出綜合擴大機？根據官方的說法，他們是在研究多年以後，才找到打造綜合擴大機的最佳方法。我猜，除了這個原因之外，想要跟Evolution系列喇叭做搭配（例如ME1TX喇叭或D1000TX唱盤）、讓更多人買得起TAD產品應該也是原因之一。
價格下放
回顧TAD的過往，Reference系列價位不是一般人能夠負擔得起，後級定價隨便就超過200萬，即使Evolution系列，想要組一套TAD系統，也要有相當財力。而現在有了TAD-A1000-S綜合擴大機之後，買一部D1000TX SACD/CD唱盤，加上一對書架型小喇叭CE1TX或ME1TX甚至落地式GE1，就可以快快樂樂聽一輩子了。這對於TAD迷來說，實在是久旱逢甘霖啦！不過，雖然說是綜合擴大機，但其定價還是高達88萬台幣，想買還是要有一定的財力。
TAD-A1000-S的外觀看起來類似他家Evolution系列，但箱體更高更深，顯然內部必須容納更多的元件。面板中央部位看起來像是腰帶，其實是顯示區，可以顯示各種相關資訊。
TAD-A1000-S的外觀與他家其他1000系列相同，不過高度與深度都超越其他1000系列機種。箱體最特別的是正面中央部位是顯示區，讓箱體看起來好像是上下二層疊起，而一個大旋鈕就安置在上半部。箱體頂部有斜切造型、左右二側腰部內凹，這樣的造型不僅看起來很堅固，有科技感，而且辨識度很高。
TAD-A1000-S的背板端子很簡單，擁有Line 1-6個輸入端子，其中1-4是XLR，其餘二個是RCA。
簡單的選單操控
在中央「腰帶」中，最左邊是電源Standby按鈕，再來是Input按鈕，每按一下就改變一組輸入，共有六組輸入。再來是Fine按鈕，這是用來切換音量控制階度的，分為1dB與0.5dB二種階度。再往右是Mute。再來是Disp按鍵，調整顯示幕亮度，只有開與關二段。再往右是Menu按鍵，可以操控簡單的選單。再來是Exit按鍵，設定好選單之後，按這個鍵退出。最後是左右箭頭鍵，搭配選單使用。TAD-A1000-S內部設有保護線路，如果啟動，顯示幕會閃爍，此時就要檢查。
TAD-A1000-S的頂蓋背面有貼銅箔，還有阻尼材料，讓頂蓋具有抗震與屏蔽RFI的能力。
TAD-A1000-S的Menu設定很簡單，一個是左右聲道平衡調整，一個是每個輸入端的音量調整，讓每個輸入端的音量一致。最後一個是節能設定，On就是啟動節能，只要超過20分鐘沒有音樂訊號輸入，或沒有轉動音量控制鈕，就會自動進入Standby狀態。如果是美國機種，出廠設定在Off；如果是歐洲機種，出廠設定為On。
TAD-A1000-S的內部佈局，中央有四個訂製的TAD濾波電容，前端是電源供應，變壓器藏在底部看不到。後半部是輸入級雨前級，可以看到每個輸入端都有繼電器把關。
來到背板，可以看到簡潔的設計，每聲道共有六組輸入端，其中四組是XLR端子，二組是RCA端子，再來巨大的喇叭線接端也是分置左右。從這樣的佈局來看，TAD-A1000-S內部應該是Dual Mono設計，左右聲道徹底分開。
TAD-A1000-S的機內除了電源供應之外，幾乎沒有機內配線。圖中可以看到電源供應的配線都以螺絲鎖緊，而非焊接。
內部分四大區
打開TAD-A1000-S的頂蓋，發現頂蓋內側貼了銅箔與阻尼片，不僅降低箱體振動，也相當程度降低RFI。箱內分為前級、後級、電源變壓器、邏輯控制線路等四大部分，以金屬板隔離。前半部是電源部分，變壓器藏在下層。後半部分為上下二層，上層是輸入部分，下方看不到的地方則是後級部分。而在前、後二部分之間則有四個巨大的訂製TAD濾波電容。箱內除了以OFC線材做電源連接之外，沒有其他機內配線。而電源連接都用螺絲鎖緊，而非焊接。在印刷電路板上可以看到警示提醒的文字，這凸顯日本人做事的細心。
此處電源供應配線也是用螺絲鎖緊。
從電路板上的佈局中，可以清楚看到TAD-A1000-S的確是左右聲道分離設計，所有的輸入端子進入機箱後都會經過繼電器做切換，不僅讓音樂訊號路徑最短化，還可避免切換雜音、降低接觸阻抗。事實上繼電器最大的好處是讓沒有使用的輸入端完全斷開，保持前級輸入端的純淨度。
濾波電容器的接線也是以螺絲鎖緊。
再看箱體側面，除了內凹的造型之外還有補強的設計，可見一部擴大機的好聲不僅是電路設計，還要有精細的設計與處理共同完成，難怪TAD的器材會那麼好聲。對了，TAD-A1000-S的三個底腳座用的是特殊設計的反向腳釘，可以降低接觸面傳來的振動，提昇細節再生能力。
每個輸入端都以Panasonic繼電器把關。
三個變壓器
TAD-A1000-S內部使用三個電源變壓器，其中二個1kVA供應左右聲道後級，另外一個供應其他電路所需。變壓器是特別訂製的，鐵芯橫截面是圓形，不是傳統方形，這種設計可以增加鐵芯與線圈的接觸面積。而定製的濾波電容每個容量有33,000μF。TAD-A1000-S的前級只有一級放大，採用電流回授架構，這是來自他家Reference系列的技術。前級線路上所使用的FET都是配對過的。音量控制系統採用R2R階梯式電阻陣列晶片（Nisshinbo Micro Devices MUSES 系列音量晶片）。
從這樣的對稱線路佈局中可以看出TAD-A1000-S是左右聲道分離設計。
而後級部分依然採用D類放大設計，以橋接方式，提供每聲道250瓦的功率輸出（4歐姆負載）。前、後級線路的接地點都獨立，避免干擾從地點串入。為何採用R2R音量控制晶片？而非常見的線路板上一排電阻與繼電器（或開關晶體）呢？我猜一是為了左右聲道精確平衡，二是消除接點壽命問題，最後應該就是將音樂訊號路徑縮到最短。
TAD-A1000-S箱內分為四大區，每區都有金屬板隔離。
二次聽感
有關TAD-A1000-S的聽感經驗，可以分為二部分，第一部份是這次4月高雄音響展中，216房興如的房間中；另一部分就是在我家所聽到者。興如房間是以Bluesound Node Icon做為串流訊源，不過只是做為串流輸出而已，另外還搭配自家DA1000TX DAC，再接上TAD-A1000-S。搭配的喇叭是自家E1AX落地式喇叭。這部綜合擴大機與喇叭都是2025年底才發表的新產品。而在我家則是以Eversolo T8串流播放機搭Weiss DAV 502 4ch.，喇叭是DynamiKKs! Monitor 10.15。
TAD-A1000-S箱體的側板內凹處有補強措施。
在高雄音響展中，我能夠坐下來聆聽的時間並不多，但顧攤的胡乃元還是抓緊時間，以最快的速度讓我聽了許多曲子。當時所聽的聲音特色就是飽滿、彈跳、樂器人聲形體凝聚，不是瘦瘦那種，而是壯碩的。至於音質方面，一本TAD器材的美質，中性又甜美，光澤很美。簡單的說，那是會讓人喜歡的聲音表現。
濾波電容器的放置位置也以金屬板隔離。
寬度深度倍增
而在我家開放式大空間聆聽TAD-A1000-S時，除了還可以聽出在高雄音響展所聽到的聲音特質之外，整個音場的寬深程度倍增，中頻段的厚度倍增。請不要誤會我說高雄音響展時，沒有聽到很好的音場表現，也沒聽到飽滿厚實寬廣的中頻段，這二樣表現在高雄音響展同樣也很傑出，只是因為空間大小不同、喇叭的特性不同，所以我聽到的TAD-A1000-S聲音表現又比高雄音響展時更上好幾層樓。
TAD-A1000-S的面板內側控制線路。
我先是刻意用胡乃元在音響展中播放的歌單來測試。先說謝銘佑的「桃花過渡」、「月夜愁」。老實說，這二首歌曲在我家聽起來，謝銘佑的嗓音已經有點超過龐大了，但聽起來很過癮。為何會這樣？因為我的喇叭是一個號角高音，一個10吋中音，一個15吋低音，這樣的喇叭設計其實是模仿古老的經典喇叭設計，在中頻段本來就很飽滿。再加上謝銘佑這二首歌的錄音也是「專注」在飽滿的中頻表現上，所以嗓音聽起來會比一般音響系統還要飽滿，形體更龐大。從謝銘佑這二首歌的表現中，我已經窺知TAD-A1000-S的驅動力是源源不絕的，尤其中頻段很飽滿。
TAD-A1000-S的R2R音量控制晶片。
顛覆D類印象
再來聽羅時豐的「今天不回家」與「姑娘十八一朵花」。「今天不回家」那首歌的鋼琴伴奏音粒鏗鏘，堅實無比，而且實體感與重量感都很好。原音Bass的低頻音粒清晰，一顆顆浮現，而且扣彈質感很清晰浮出。這張唱片的錄音聽起來很直接，羅時豐的嗓音細節被放大，雖然伴奏樂器只有鋼琴、套鼓、原音Bass與吉他，但空間感與瀰漫在空氣中的細節很豐富。老實說，TAD-A1000-S雖然是D類放大，但絕對是顛覆一般人印象的那種D類放大，不說你根本不會想到D類放大的負面印象。
這張馬友友與Isaac Stern、Emanuel Ax、Jaime Laredo所演奏的莫札特第一號鋼琴四重奏不僅演奏詮釋迷人，錄音效果更是一流，雖然是老錄音，但值得蒐藏。
而聽「姑娘十八一朵花」時，原音Bass的表現更是迷人，不僅軟Q，還帶著扣彈的剛性，聽起來非常真實。能夠將低頻樂器表現得那麼好，可見TAD-A1000-S的低頻控制力很棒。此外聲音很中性，因為中性，沒有扭曲原音Bass的扣彈質感與音質音色，所以樂器的美質才能忠實呈現。再來，這首歌的小鼓打起來也非常有勁，非常直接，從鼓棒與鼓皮接觸剎那的快速彈跳質感中，也可以充分體驗到TAD-A1000-S的暫態反應快速無比。至於羅時豐的嗓音更不用說了，嗓音細節非常豐富，非常直接，絕對跟您在電視上聽他唱歌完全是二回事。
低頻震波會嚇人
聽過上述幾首歌之後，我對TAD-A1000-S在中頻段鋼琴、人聲方面的表現已經了然於胸，低頻段的表現也摸清楚了。接下來我聽Eiji Oue指揮明尼蘇達管弦樂團的史特拉汶斯基「火鳥」，這首曲子的低頻衝擊性很強，銅管樂器表現很突出，細緻的弦樂與木管的細節很難表現。老實說，當音樂唱出大鼓的第一聲時，那種低頻震波彈出來的感覺就嚇了我一跳，雖然還沒達到讓胸口一窒的感覺，但也差不多了，顯然TAD-A1000-S後級的爆發力很強，能夠瞬間傳遞足夠的電流能量來驅動喇叭，而且營造出龐大的音場。更棒的是這個龐大的音場是很紮實的，不是虛虛的。
驅動力很強
再聽Geoff Castellucci唱的「Sixteen Tons」，我聽到的是很有重量感的低頻，那一聲聲低頻打出來就好像打在胸口，顯然TAD-A1000-S對喇叭的驅動力非常強。而歌者的嗓音形體凝聚，粗獷的細節非常豐富，合音也能夠解析得清晰。雖然這首歌偏向低頻，但TAD-A1000-S唱起來還是保持音樂的活生感與彈跳，並不會覺得音樂肥胖遲緩。
絲絲縷縷呈現
再聽RR唱片那張「30th Anniversary Sampler」中的「Prelude on the Name B-A-C-H」管風琴演奏。我發現二項特點，一項是TAD-A1000-S對低頻的驅動力很強，因為當管風琴的低頻持續彈出時，那種低頻的波動會讓我產生一點恐懼，生怕喇叭紙盆會被推出無法回到定位。第二項特點是TAD-A1000-S對管風琴聲音的解析力非常高，管風琴的聲音並非渾成一團，而是各種細節絲絲縷縷出現在我耳朵中。
再聽RR那張「Mephisto」（Eiji Oue指揮明尼蘇達管弦樂團）中的「Danse Macabre」，小提琴的聲音真美啊，那是溫暖內斂帶著木頭味的小提琴聲音，不是尖銳冷感的。再來，整體管弦樂聽起來也是溫暖的，厚實的，低頻速度很快的。尤其大鼓在音場深處輕輕敲打時，低頻的形體還能保持，不會散成一片，顯然TAD-A1000-S對於低頻段的驅動力與控制力真的很棒。
管弦樂溫暖厚實
接下來我聽RR唱片的「Requiem, Mozart’s Death in Words and Music」，這張唱片的重點在人聲合唱，要知道，大場面的人聲合唱是很耗功率的，因為頻寬很寬，包含很多低頻在內，如果您的後級有功率輸出錶頭，就可以知道大合唱需要多少輸出功率。雖然這首曲子的大合唱並非猛虎出柙式那種凶猛、而是如大江大河平靜流過那種，但也很考擴大機。何況，大合唱與管弦樂混合，極端考驗擴大機的解析力。老實說，TAD-A1000-S的規格標示250瓦4歐姆負載，換算成8歐姆負載也才125瓦，但它的驅動力真的是源源不絕，聽不出有軟腳的跡象。而且，錄音中的龐大空間感與飄盪在空間中的細節非常清楚。這種大場面的錄音一般擴大機不容易掌控，但TAD-A1000-S卻能夠穩穩抓住，的確不簡單。
很清爽，速度快
再聽一張RR的錄音，那是Doug Macleod「Between Somewhere and Goodbye」。這張唱片的特色就是清脆的鋼弦吉他、磁性的嗓音，以及暫態反應很快的腳踩大鼓噗噗聲。TAD-A1000-S唱起來很清爽、速度反應很快，吉他細節多而不會傾向太剛性。最迷人的就是腳踩大鼓噗噗聲，因為速度反應很快，所以有噴出來的感覺。
連續聽了許多複雜、大場面的音樂，接下來聽編制簡單的，我聽「Ella and Oscar」，這張唱片有幾首是Ella Fitzgerald與Oscar Peterson二人的對話，有些是加入低音提琴Ray Brown，無論是人聲與鋼琴或人聲與鋼琴、低音提琴，TAD-A1000-S都忠實呈現出極簡錄音的爵樂直接無隱特性，Ella的人聲沒有多餘的贅肉，線條很凝聚，喉音細節很清楚。而鋼琴的音粒也是乾淨俐落，沒有刻意的弦振感，但音粒的實體感卻很真實。至於Bass的扣彈與音粒的凝聚一樣很真實，軟硬適中。
用鋼琴錄音測試
接著聽鋼琴獨奏，我用Menahem Pressler所彈的舒伯特、莫札特、貝多芬奏鳴曲、小品曲等。我喜歡用這張唱片來測試音響系統，因為鋼琴像不像真的就相當程度可以代表這套音響系統或某部單機的「傳真」能力，尤其是彈奏的接觸質感與音質音色表現。鋼琴想要聽起來夠真實很難嗎？說難也難，說不難也不難。我曾在音響展中，聽到惠樺用他家真空管機搭配法國JMR喇叭，鋼琴聽起來非常傳真。當時那套器材貴嗎？老實說惠樺的真空管機跟JMR喇叭都只能說是中價位，幾十萬而已，但二者搭配之下在不良的環境中卻能唱出那麼真實那麼美的鋼琴，這樣的聲音就對了，不需要花幾百萬。其實，我也是因為在現場聽到這張唱片，所以才請上揚唱片幫我找出這最後一張。買不到CD怎麼辦？沒關係，串流平台有。
高貴溫暖木頭味
話說回頭，TAD-A1000-S唱起鋼琴獨奏如何？音粒圓潤有光澤，鏗鏘中帶有溫暖的木頭味，音粒的實體感與重量感都很好，聽起來雖然還不能說是百分百像真正的鋼琴，但也很接近了。您不要以為鋼琴要唱得真實很容易，其實很難，因為鋼琴的泛音非常豐富，那麼多層次的泛音需要有很低的總諧波失真，才能將真實的鋼琴木頭味唱出來。一般音響系統所唱的鋼琴大部分都是偏剛硬偏金屬聲，缺乏真實鋼琴那種高貴溫暖的木頭味音質。
接下來聽小提琴，先聽Itzhak Perlman所演奏的蕭士塔高維契第一號小提琴協奏曲、Grazunov的小提琴協奏曲（梅塔指揮以色列愛樂）。這首曲子錄音特性比較清亮，不過小提琴很真實，假若小提琴聽起來單薄刺耳，那就不對了。TAD-A1000-S唱起此處的小提琴雖然不是溫暖委婉，而是傾向剛性的，但仍可以聽出是木頭做的樂器所發出的聲音，而且可以感受到小提琴的音質之美。
活生火熱
再聽Julien Chauvin演奏的維瓦第「Concerti per violino X 'Intorno a Pisendel」（Le Concert de la Loge樂團）。這張唱片的錄音更是剛性清亮，但非常甜美，光澤很高，而且弦樂群的彈性可以聽出。TAD-A1000-S唱起這張唱片活生又火熱，弦樂群解析力很高，簡直可用絲絲縷縷來形容，而且是剛性又不刺耳的那種絲絲縷縷。至此，我可以瞭解TAD-A1000-S唱起各種小提琴的錄音時，都能依照不同的錄音特性忠實呈現，個性辨識度很高，不會和稀泥。
再聽Alisa Weilerstein所演奏的Kodály「Solo Cello 」，這張唱片用TAD-A1000-S唱起來，會比較傾向粗獷，那種粗獷不是坐在音樂廳中能聽到的。我的意思是，TAD-A1000-S在此處所唱出的大提琴聲音是麥克風近距離所聽到的那種，而非坐在觀眾席所聽到已經柔化的大提琴。到底哪種表現才是正確的大提琴？老實說這是錄音師決定的，TAD-A1000-S僅是忠實呈現而已。
四重奏很美
聽馬友友與Stern、Emanuel Ax、Jaime Laredo所演奏的莫札特第一號鋼琴四重奏，此時TAD-A1000-S所唱出的大提琴聲音帶有木頭味，不再那麼粗獷與硬調，而且跟小提琴、中提琴的和聲很美，可說融為一體。而鋼琴的甜潤跟小提琴的甜味與光澤很搭。這是一首錄音效果、演奏詮釋都第一流的莫札特鋼琴四重奏，TAD-A1000-S表現得很好，不論是弦樂的擦弦質感或鋼琴的觸鍵質感、向下延伸的弦振感都很真實。
再聽馬友友演奏「The Essential Yo-Yo Ma」。這張唱片的大提琴與鋼琴充滿柔性與木頭味，而且二者的細節、泛音非常豐富，聽起來又跟莫札特鋼琴四重奏、高大宜的無伴奏大提琴風味完全不同。如果要說音響美感，我認為這張唱片更甚前述二張。至此，我可以說TAD-A1000-S的大提琴、鋼琴表現都是中性美質的，百變的，是隨著錄音師而改變，並非自己改變。
中性爽朗壯碩紮實
TAD-A1000-S的聲音不是柔軟細緻的，而是爽朗壯碩的，假若您想要的是有特殊韻味、軟軟細細的聲音，TAD-A1000-S不是你的菜。反之，如果您想要的是中性爽朗壯碩紮實的，找TAD-A1000-S應該就錯不了。這部售價88萬台幣的綜合擴大機，可以讓您面對各種類型的音樂，找到您的快樂泉源。
規格：
TAD-A1000-S
產品類型 晶體綜合擴大機
推出時間 2026年
輸出功率 250 W（1 kHz，4 Ω）
總諧波失真 ＜ 0.05%（1 kHz，4 Ω，125 W）
訊噪比 100 dB 以上
頻率響應 10 Hz～50 kHz（+0/-3dB）
類比輸入 RCA×2、XLR×4
功耗 130 W；待機 0.5 W 以下
外觀尺寸（WHD） 440×200×553 mm
重量 29 公斤
參考售價 880,000元
進口總代理 韻城（02-27397889）
參考器材：
訊源：Eversolo T8、Weiss DAV 502 4ch.
喇叭：DynamiKKs! Monitor 10.15
焦點與建議：
焦點：
① 將他家前後級濃縮一體。
② 採用三個變壓器、四個訂製濾波電容。
③ 純類比綜合擴大機。
④ 表現與他家前、後級相同等級。
建議：
搭配大部分喇叭都適合。
圖示音響二十要：
音質：5
音色：5
高頻段甜美度：5
中頻段飽滿度：5
低頻段紮實度：5
音場寬深：5
聲音的密度與重量感：5
透明感：5
層次感：5
定位感：5
音樂活生感：5
結像力與形體感：5
解析力：5
速度感與暫態反應：5
強弱對比與動態對比：5
樂器與人聲大小比例：5
樂器與人聲質感空氣感：5
細節再生：5
空間感：5
整體平衡性：5
音響五行個性圖：
金：3
木：3
水：3
火：4
土：5
金：外放活潑爽朗。木：溫暖內斂親和。水：柔美中性溫潤。火：快速熱情衝擊。土：厚實飽滿穩重。
樂器人聲十項評量：
小提琴線條：纖細、中性、壯碩2
女聲形體：苗條、中性、豐滿2
女聲成熟度：年輕、中性、成熟2
男聲形體：精煉、中性、龐大2
男聲成熟度：年輕、中性、成熟2
大提琴形體：精煉、中性、龐大2
腳踩大鼓形體：緊密、中性、蓬鬆2
Bass形體：緊密、中性、龐大2
鋼琴低音鍵弦振感：清爽、中性、龐大3
管弦樂規模感：清爽、中性、龐大3
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