慕尼黑音響展MUNICH Hi-End Show 2015

這裡不知道在賣什麼？




Gryphon也包了樓梯廣告



這是法國Devialet，正在趕工，好緊張。


Naim也在大趕工。


Gryphon已經快要佈置完成了，看到Flemming，工作了一整天，真該回去休息了。







看到這樣的喇叭，不必說也知道是Avantgarde>

Thorens房間還是充滿綠意。

今天是5月14日，也是慕尼黑音響展的第一天。晚上六點結束，如果按照以往，我會馬上奔回旅館開始整體圖片，po文。可是今年因為去採訪MBL，老闆盛情邀約一定要出席晚上的餐會，所以一直到晚上十點半才回到旅館。馬上整理照片、看E Mail，回信，校編輯們交過來的稿件，一直到現在已經晚上11點30分才能開始po文。以下，就跟著我到慕尼黑展覽館MOC來看展吧！
這位是誰呢？義大利唱片公司Fone的老闆Giulio Cesare Ricci，他住在托斯卡尼地區，距離比薩、Siena以及Luka都只有大約二十分鐘車程，可說是交通方便地區。MBL晚餐時跟他同桌，他說自己喜歡享受人生，尤其喜歡高品質的東西。例如紅酒，他說如果他認為很好的紅酒，別人一定會認為是很好很好很好的紅酒。他喜歡的是限量生產的酒，自己有收藏。也喜歡好的橄欖油，他說托斯卡尼地區生產的橄欖油是全世界最好的，只要把橄欖油沾在手上搓一搓，聞一聞就知道品質怎麼樣。他喜歡音樂，十歲時就立志要當唱片製作人，23歲就自己開唱片公司一直到現在。他喜歡音樂，更喜歡錄音，公司所有的唱片都是自己錄音的，錄音時有一個原則，那就是都要在音樂會現場、或演奏音樂的場所錄音，而非在錄音室錄音。
他的錄音器材都很古老，可說是古董級，但他認為就是因為這樣才會有好聲。他用的麥克風是Neumann 47、48、49這種老麥克風，麥克風前級用自己特別定做的。他錄音的方式儘量採用二支麥克風，放在指揮左右二邊頭頂上。如果遇上大型管弦樂，那就增加到六支，例如過不久就要出版的「天方夜譚」，那是現場音樂會錄音，除了原本二支在指揮左右二側頭頂的麥克風之外，在樂團頂上也有二支麥克方，而觀眾席最前排頭頂上也有二支麥克風，就是這樣以三組立體麥克風錄下「天方夜譚」。明天15日他將在MBL房間中第一次播放這首剛錄製好的曲子。
錄音期間不使用等化、不壓縮，不加料，一切都是最單純的，這樣才能保存音樂的原味。錄音時，他會把類比與數位錄音分開。數位錄音以DSD錄成，再轉176kHz/24bit，所有的CD或SACD就用這個數位檔來製作。而類比就用Ampex老盤式機，他有六部Ampex錄音座，都是半吋帶2軌30ips速度。於每卷錄音帶只能錄製大約15分鐘，所以他都會採用接力方式，在錄音現場準備好幾部Ampex，當第一部的錄音帶轉完，馬上切換到第二部，時間到了又切換到第三部，一路往下接。那麼，到底要怎麼把這些半吋母帶接起來呢？他說用剪刀，這是最古老的剪輯母帶方式，但是有效。半吋母帶剪輯好之後，要把母帶轉成立體二軌，此時他用Studer J37，這部錄音座用的是1吋帶四軌，他把它改成二軌，這樣就是最後的母帶了。
他還告訴我們，Mastering的工作很重要，如果你把錄好的母帶拿去給著名大公司做Mastering，雖然他們的技術很行，但因為每次處理母帶的工程師都不同，因此就只能照章行事，而無法很仔細的幫你做音樂性的調配。Mastering之後，如果是黑膠唱片，還要經過刻片過程。他說送去給別人刻片，操作的人根本不知道錄音時音樂的強弱快慢，因此只能按照制式的規定去做。而他的黑膠唱片都是自己刻片的，因為自己也是錄音師，知道音樂在哪裡該弱，哪裡該強，在刻片時能夠把真正音樂的氣氛調整好刻下去，因為絕對比送到外面刻片效果還好。
至於壓製黑膠唱片他也有一套，不過此時並非自己壓片，還是要送去給人壓片。不過他強調，人家的壓片是趕時間，壓好馬上就要裝袋，而他的唱片都會要求壓片廠慢慢壓，人家壓好之後馬上裝袋送出，而他卻要求壓片場要把壓好的黑膠唱片靜置至少別人二倍以上的時間，讓黑膠定性，這樣效果才會好。
對了，他的鑑聽設備中有一套是Klimo真空管機，他說Klimo老闆跟他私交很好，所以他用整套Klimo的唱頭放大器、高電平前級、單聲道後級，這些擴大機都是電源分離的，所以整套下來有八部之多。我們都知道錄音師所用的鑑聽設備會影響到他對聲音的調整，大家猜猜，它的Klimo擴大機是否跟Fone的錄音特質有關連嗎？
說了半天，聽起來Fone唱片應該是非常厲害，一來遵古法，二來沒有經過雜七雜八過程，音樂訊號應該最純。到底Fone的SACD、CD、黑膠聲音如何？請您自己買來聽聽就見真章了。Fone應該怎麼發音？不是唸「Phone」，而是「Fo-Ne」。對了，圖中旁邊的是他太太。

您有沒有Lyn Stanley的唱片？這次她為了宣傳Potions from the 50s，千里迢迢從美國來到慕尼黑，在房間內跟音響迷接觸，推廣她的唱片。真辛苦啊，她整整要站四天，而且她是穿高跟鞋的，這肯定比簽唱會還辛苦。由於她會直接寄唱片給我，我們有E Mail往返，所以我知道她要來慕尼黑，特別留意她在哪裡，想跟她聊聊，結果今天被我碰上了。
她告訴我已經進行新唱片的錄製工作了，她帶了其中一首只有伴奏沒有加入她歌聲的卡拉帶來。為什麼帶卡拉帶來？因為她要在現場跟著音響系統播放出來的伴奏現場演唱。我去的時候她也秀一次給我聽，唱得很好，在場觀眾都給予掌聲。Lyn Stanley所結交的都是音響迷耳熟能詳的錄音師與母帶處理師，錄音師是Al Schmitt，母帶處理是Bernie Grundman本人，所以錄音品質相當好。
既然碰上她，當然要拍照，這樣才是有圖有真相。她的化妝跟我們在唱片上看到的一模一樣，我要拍她時她還怕站了一天，神色疲憊的模樣被我拍出來。我跟她保證不會，果然咖擦二聲之後，把拍好的照片給她看，保證沒有損及她的形象。圖中她手上拿的就是有母帶處理師Bernie Grundman簽名的盤帶，這種盤帶一卷賣700美元，喜歡聽盤帶的人有福了，趕緊跟Lyn Stanley買。

在韓國Silbatone的房間內，永遠都是以他家真空管擴大機搭配WE號角喇叭，旁邊則是「小得可憐」的日本GIP 9700A號角喇叭系統。其實GIP 9700A體積已經很大了，但是跟WE號角喇叭箱比，才會知道1930年代老美是怎麼樣在製造號角喇叭的。這次很幸運，GIP老闆鈴木伸一在場，而且備有翻譯人員，我抓住機會跟他來個簡短採訪。
原來鈴木伸一（Shinichi Suzuki）今年大約54歲左右，大約十年前成立GIP，成立公司之前自己是指揮、鋼琴家。而家裡則是從1970年代就成立手工打造珠寶飾品眼鏡作坊，那是家族企業，並非他開創的事業。由於喜歡音樂，他從聽Altec、JBL等號角喇叭一路溯源，最後發現原來1930年代的WE勵磁驅動器與號角設計才是音響的涅槃之境，從此走上收集古董WE驅動器與號角之路。收集過許多這類產品之後他發現古董WE運氣好可以收到品相好的，性能也正常；但是經常都會遇上品相不佳、性能不正常的WE古董，這激起他模仿的意念。
一開始是模仿WE的著名驅動器，但最近幾年卻青出於藍，推出自己的勵磁驅動器。當然他的勵磁驅動器就是以WE產品為藍本去做改良，甚至創造出更好的性能，這才慢慢讓人知道日本有這麼一家公司，可以讓您一圓WE號角喇叭的夢想。
有關GIP的號角喇叭，音響論壇今年曾經報導過，有興趣者可以找來看看。在此我想說，如果一位音響製造廠商的老闆曾經是指揮家、鋼琴家，那麼他對於古典音樂的認知一定高過你我，他對聲音的品味也不會是盲目的，而是以現場音樂會的音響效果為依歸。所以，GIP號角喇叭所發出的聲音一定是接近現場真實的聲音，至少在鈴木伸一的腦海裡會是這樣想的。


左邊長髮這位就是鈴木伸一先生，也是GIP創辦者。右邊那位是他的合作夥伴。

GIP仿造WE力磁驅動器改良而成的單體。

現場WE號角喇叭跟GIP體積的對比。

WE號角喇叭的勵磁單體，所謂勵磁就是Field Coil單體，必須有電源供應器，要插電才能讓線圈產生磁性，所以稱為勵磁。

從另一個角度看勵磁單體的電源供應，圖中可以清楚看到真空管。

WE號角喇叭的高、中、低音單體。

用來搭配WE號角喇叭的韓國Silbatone真空管機。



這個號角已經顯得斑駁，現今要做這麼大的木號角恐怕也不容易。

這個唱盤名為Schick，是惰輪驅動。轉盤本身售價15,000歐元，那支唱臂1,200歐元，唱臂上的唱頭蓋要價250歐元。
這個Platter是鑄出來的，不是用CNC做出來。

另一個小唱盤更特殊。底座竟然只到Platter的一半左右，這樣的唱盤會穩嗎？現場找不到人來問，所以也不知道詳情與價格。