Víkingur Ólafsson(1984-)是冰島鋼琴家,他沒得過什麼國際重要鋼琴比賽大獎,但卻從2017年起,已經發行七張專輯與二張EP。到底他擁有什麼魅力?讓DG唱片不斷為他推出唱片。2025年DG又推出「Opus 109」,所謂作品109號指的是貝多芬的第30號鋼琴奏鳴曲,而唱片封面上還有巴哈與舒伯特作品,顯然是想以貝多芬的Op. 109往前推到巴哈,往後衍生到舒伯特,完成這三人作品的起承轉合。
故事要從Víkingur Ólafsson的上一張唱片巴哈「郭德堡變奏曲」說起,當時他為了宣傳唱片,花了一整年時間巡迴演出「郭德堡變奏曲」。而在這段期間中,他內化了巴哈的「郭德堡變奏曲」,感受到他所看到、聽到、感受到的事物皆可以是「郭德堡變奏曲」DNA的延伸。這個經驗讓他強烈感受到巴哈的音樂對貝多芬的影響,尤其是貝多芬晚期的鋼琴奏鳴曲OP.109、110與111。
原本Víkingur Ólafsson想將這三首鋼琴奏鳴曲錄成一張唱片,但是當他持續在練習時,卻又發現貝多芬的第27號鋼琴奏鳴曲Op. 90與Op.109有許多相似之處,於是他將Op.90納入錄音計畫中。而在冰島練習Op.90時,他的腦海中不斷浮現他在音樂院時,同學彈過的一首舒伯特作品。Víkingur Ólafsson後來再也沒有聽過這首作品,但現在卻又鮮明的回到腦海中,原來這是舒伯特D 566鋼琴奏鳴曲,這是舒伯特20歲時(1817年)在維也納完成的,也是貝多芬Op.90發表後二年。
練習舒伯特D 566奏鳴曲之後,Víkingur Ólafsson突然頓悟,為何這首奏鳴曲很少人演奏,也很少出現在音樂會曲目中?原來是因為這首曲子太短了,只有二個樂章,很多人認為這是舒伯特未完成的作品,也嘗試為這首曲子接上另外二個樂章,不過Víkingur Ólafsson認為這樣做並不恰當,這首二樂章曲子反而跟貝多芬的Op. 90有更緊密的聯繫。尤其在比較過這二首作品的第二樂章時,Víkingur Ólafsson認為D 566不應該被視為未完成的作品,而是跟貝多芬Op.90一樣嚴謹的奏鳴曲。
如果說貝多芬的作品幫助舒伯特探討藝術性的完整,那麼巴哈的作品就是貝多芬探索未知領域的指南針。在德文中,溪流是Der Bach,但是Víkingur Ólafsson認為巴哈的音樂影響不僅是溪流,而是大海,影響無遠弗屆。當他在練習Op. 90與D 566時,發現巴哈BWV 830剛好可以放在D 566與Op.90之間,拉開二者之間的距離。
最後,Víkingur Ólafsson選擇巴哈的「The Well-Tempered」 BWV 854做為這二張一套唱片的開頭,再以巴哈BWV 817法國組曲第六號做為結尾,起頭是巴哈,中間是貝多芬,結尾是舒伯特,最後再回到巴哈,這就是這張唱片的構思。
為何Víkingur Ólafsson沒有得過任何國際重要鋼琴大賽獎項,但DG唱片卻那麼看好他呢?我想原因就在於他是一位懂得思考的鋼琴家,擅長以唱片來呈現他對音樂的概念。例如他將拉摩與德布西擺在一起;將莫札特與同時期音樂家的作品放在一起探討;他的第一張唱片選擇Philip Glass,他的「From Afar」將冰島與巴哈、布拉姆斯、舒曼、葛利格連結在一起。這些唱片都凸顯了Víkingur Ólafsson與眾不同的音樂視角,難怪他的唱片張張暢銷,這應該也是DG唱片大力培植他的主要原因。
二張一套黑膠唱片,鋼琴音粒清新脫俗,彷彿包裹著冰島冷冽的氣息,但又蘊藏內部火山的熱烈情感。這是聽起來很舒服的演奏,值得品嚐。錄音時間2025年7月,錄音地點在冰首都Reykjavik Harpa Concert House中的 Norðurljós Hall。這座音樂廳是冰島文化地標,始建於2007年,但是在2008年時冰島遭遇經濟危機,整個工程停擺,最終政府傾力完成。Harpa是豎琴的意思,建築中有四個廳,最大的Eldborg(火之山)可以容納1800名觀眾,也是冰島交響樂團駐在地(冰島只有三十幾萬人口)。Silfurberg(冰島晶石)廳有750個座位。Norðurljós(北極光)有450個座位。Kaldalón(冷潟湖)有195個座位。
DG 2025年發行,環球唱片總經銷。