最近幾天，黃俊文（1990-）與陳銳（1989-)陸續在台灣舉辦音樂會，激起許多台灣古典樂迷的熱血相挺。陳銳不到一歲就隨家庭移民澳洲，不過還是會講中文，讓我們感覺親近。而黃俊文是台南小孩，12歲就獲得全國小提琴比賽第一名，13歲就進入美國朱利亞音樂院先修班，19歲就獲得瑞士Concours international de violon Sion-Valais冠軍，2015歲獲得Avery Fisher Career Grant獎，2017年獲得Lincoln Center Award for Emerging Artists。黃俊文在國家音樂廳的第一場演奏會，小提琴就是奇美基金會出借的。2026年6月14日，黃俊文與鹿特丹愛樂在衛武營合演貝多芬小提琴協奏曲，更是風靡全場。
黃俊文在加入法國naïve唱片之後，2023年發行「Kaleidoscope」、2025年發行「Mirrors」，這二張唱片我都已經介紹過。2026年發行Korngold & Barber小提琴協奏曲，也就是我現在介紹的這張唱片。從他幾乎每年發行一張唱片來看，唱片很好看他，事實上他的錄音也真的精彩。在這張唱片說明中，黃俊文回答了四個問題，而且有中文版，這是naïve唱片的貼心作法，唱片說明中一定會有演奏者國籍的說明文字。這四個問題當然是有關Korngold與Barber的作品，在此我就不抄了，買了CD您就會知道。
Erich Wolfgang Korngold（1897－1957）曾被譽為20世紀的莫札特，小時候就是知名的音樂神童，成年後卻因為戰爭，跑到美國發展，為美國電影的古典音樂配樂開路。可惜晚年懷才不遇，二戰結束後他曾回到歐洲，但當時樂壇流行十二音、無調性音樂，他的作品偏向浪漫樂派，已經不復當年人氣。
Korngld在9歲時，就以鋼琴彈奏自己寫的歌劇給馬勒聽，讓馬勒驚為天才。11歲時，他的舞劇作品就在維也納宮廷上演。在1908年11月，理查使特勞斯曾經寫一封信給 Korngold的父親Julius Korngold（他是權威樂評家），信中寫道對於Erich Wolfgang Korngold的鋼琴奏鳴曲感到驚歎。14歲時的作品就被理查使特勞斯指揮演出。
Korngold一生只寫過三首協奏曲，第一首是1923年的「為左手鋼琴協奏曲Op.17」，看到為左手，大家一定就想到是Paul Wittgenstein（1887-1961)，沒錯，當年這位在第一次大戰時失去右手的鋼琴家向音樂界邀稿，至少有10位作曲家響應，Korngold也是響應者之一，當然最著名的就是拉威爾。不過也因為Paul Wittgenstein大改拉威爾的原譜而讓二人決裂。
另外一首是1946年寫的「大提琴協奏曲，Op. 37」。這首曲子原本是電影「Deception」的配樂，片中主角是大提琴家，他在電影上映之後，將片中配樂擴大，改寫成大提琴協奏曲。第三首就是小提琴協奏曲，寫於1945年。這首小提琴協奏曲很特別，Korngold將他過去所寫過的配樂片段融入其中，完成一首前所未有的小提琴協奏曲。
為何Korngold會在1945年寫這首作品呢？1945年不是二次大戰結束那年嗎？沒錯，這跟大戰結束有關，因為Korngold是猶太家族，在1938年納粹入侵奧地利前，他本不想離開維也納，但此時美國好萊塢華納兄弟邀請他為電影「The Adventures of Robin Hood」寫配樂，而且連全家的船票都買好了，本來不想答應的Korngold就帶著全家遠赴好萊塢。幾星期之後，納粹就入侵奧地利，將Korngold家族的家產沒入，Korngold於是發誓，如果納粹沒有倒台，他就不寫絕對音樂。1945年二戰結束，他才寫了這首小提琴協奏曲。
原本，這首曲子是為Bronisław Huberman（1882-1947)而寫的，他們是多年老友。可惜Huberman當時已經生病，而且行程很滿，於是首演就落在海飛茲（1901-1987)頭上。海飛茲在試奏之後，覺得這首小提琴協奏曲的演奏技巧不夠艱難，建議Korngold修改樂譜，加入更多雙音與跳弓樂段，Korngold也欣然修改。
首演在1947年2月25日舉行，由Vladimir Golschmann指揮St. Louis Symphony Orchestra。首演極為成功，不過當海飛茲在卡內基音樂廳演出時，紐約的樂評家卻不買帳，有的說是「好萊塢協奏曲」，有的甚至說出「More Corn than Gold」（陳腐老套）的評語。
至於Korngold自己在首演之後曾說過這段話來讚譽海飛茲：「In spite of the demand for virtuosity in the finale, the work with its many melodic and lyric episodes was contemplated more for a Caruso than for a Paganini. It is needless to say how delighted I am to have my concerto performed by Caruso and Paganini in one person: Jascha Heifetz。」這段話的核心意義是海飛茲是以小提琴來唱歌，而非炫技。
美國作曲家巴伯（Samuel Barber, 1910－1981）最有名的當屬那首「弦樂慢板」（Adler for Strings，作品11）。這首曲子幾乎已經成為國葬作品，1945年富蘭克林羅斯福死時，電台廣播用這首曲子。1963年甘迺迪的國葬也用這首曲子。愛因斯坦、戴安娜葬禮也用這首曲子。911恐攻追悼會也用這首曲子。奧利佛史東「前進高棉」電影中更是用這首曲子穿插其中。
「弦樂慢板」是1936年巴伯在歐洲度假時完成的作品，而1939年，巴伯再度前往歐洲，在瑞士Brissago開始寫這首小提琴協奏曲，1940年完成Op.14。此外，巴伯還有大提琴協奏曲Op.22（1945年）與鋼琴協奏曲Op.38（1962年）。「Capricorn Concerto Op. 21,」（1944年），這是為長笛、雙簧管、小號、弦樂團所寫。「Toccata Festiva, Op. 36」（1960年），這是為管風琴與管弦樂團所寫。
巴伯這首小提琴協奏曲原本是一位肥皂廠老闆委託寫給養子小提琴神童Iso Briselli演奏的，當Briselli拿到前面二個樂章的譜時，覺得太簡單了。巴伯知道後，在第三樂章上加碼，寫出艱難的演奏技巧，Briselli收到後認為演奏技巧太難了，最後放棄演奏。聽了這首協奏曲，就會驗證Briselli所言，第一、第二樂章很優美，然而第三樂章卻讓人驚心動魄。
巴伯這首小提琴協奏曲首演在1941年，由奧曼第指揮費城管弦樂團，Albert Spalding小提琴。這首小提琴協奏曲首演雖然成功，不過樂評仍然認為不夠現代，被歸類為新浪漫主義作品。這首小提琴協奏曲的唱片錄音也少見，我記得史坦、希拉蕊韓、夏漢也曾經錄製過。
黃俊文這張Korngold與Barber小提琴協奏曲是跟倫敦愛樂管弦樂團合作錄製的，指揮是Jun Märkl(1959-)，德國指揮家，父親是德國小提琴家，母親是日本鋼琴家，曾隨伯恩斯坦與小澤征爾學習指揮。黃俊文的演奏技巧棒極了，這二首小提琴協奏曲技巧艱難處對他而言是小蛋糕一片。而錄音效果也非常好，尤其小提琴很傳真，聽起來很過癮。
錄音時間2025年9月8-9日，錄音地點倫敦Henry Wood Hall。黃俊文錄音時用的是1742年EX-Wieniawski Giuseppe Guarneri Del Gesu。錄音師Michael Fine。Naïve唱片2026年發行，上揚唱片進口總代理。
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