這二張一套的CD，第一張CD音樂唱出來，我就決定要寫了，因為大提琴的聲音實在太迷人了。而且，舒伯特（1797-1828）的音樂從來沒有不好聽的。果然，二張CD聽下來，有大提琴與鋼琴的合奏，有弦樂五重奏，CD 2的最後一首是以弦樂四重奏搭配大提琴的演奏，音樂感人，音響效果更棒。唱片說明中給的標題是A Fractured Idyll，破碎的田園詩，我想這就是這二張CD的內容寫照。
先說CD2的弦樂五重奏 D956，Op.163吧。這首曲子寫於1828年9月，我們都知道舒伯特死於1828年11月19日，這首弦樂五重奏絕對可以稱為是他生命最後的精彩之作。不過舒伯特的創作精力過人，即使在生命的最後階段，他在這首弦樂五重奏之後，還創作了D. 958、 D. 959、 D. 960三首鋼琴奏鳴曲、三首藝術歌曲，以及第十號交響曲的草稿。但如果論及作品的結構龐大與難度，那麼這首D956絕對可以稱得上是舒伯特的最後創作頂點。
這首弦樂五重奏是在弦樂四重奏上再加一個大提琴，弦樂四重奏團由Quatuor Parisii擔任，再加上Emmanuelle Bertrand一把大提琴，組成二把小提琴、一把中提琴、二把大提琴的編制。CD2還有一首「Litanei auf das Fest Aller Seelen」D.343。這首曲子原本是舒伯特在19歲時寫的藝術歌曲，由Ritsuko Nazé改編為大提琴與弦樂四重奏的演出。
這首曲子您一定聽過，是舒伯特很著名的藝術歌曲之一，原本是為人聲與鋼琴伴奏而寫。Ritsuko Nazé是旅居法國的日裔女中提琴家與編曲家，出生於東京，在日本修習音樂之後，到法國巴黎國立高等音樂舞蹈學院（CNSM de Paris）繼續深造，獲得中提琴與室內樂一等獎。她是法國Quintette Nymphéas的創始成員。這首曲子是刻意要跟D.956呼應，所以才會排在CD2中。
CD1則是舒伯特的藝術歌曲改編成大提琴與鋼琴演奏，大提琴當然是Emmanuelle Bertrand擔任，鋼琴則是她的老搭檔Pascal Amoyel擔任。內中除了一首之外，都是他們二人改編的，包括那首著名的「Arpeggione Sonata」。而那首除外的是D.957「Schwanengesang」歌集中的第13首歌「Der Doppelgänger」（魔影）」。這首曲子是由李斯特改編為鋼琴獨奏。「天鵝之歌」歌集並不是舒伯特生前所完成的連篇歌集（如冬之旅、美麗的磨坊少女），而是他死後由出版商Tobias Haslinger收集他的14首藝術歌曲，加以編號而成的。
原本「天鵝之歌」只有13首，但可能是因為出版商認為13不吉利，所以特別找了「Die Taubenpost」這首湊足14首。李斯特改編舒伯特的藝術歌曲超過50首，而這首「Der Doppelgänger」（李斯特編號S.560 No.12）非常特別，它沒有快速的炫技，反而是沉重緩慢的演奏，讓人聽了不由得想起標題「魔影」。
至於那首著名的「Arpeggione Sonata 」D.821更是膾炙人口，這首曲子寫於1824年11月，這是特別為當時維也納樂器製造商Johann Stauffer所寫。後者發明一種新的樂器Arpeggione，外型像吉他，但卻是用弓來演奏，當時稱為Guitare d’amour。舒伯特的好友之一Vincenz Schuster是一位吉他演奏家，也會演奏Arpeggione，他央請舒伯特為這種新樂器寫一首作品。不過，這種新樂器只流行十幾年就無疾而終了，倒是舒伯特這首曲子被改編為許多不同的樂器演奏，流傳至今。目前這種琴僅存二把在博物館中，也算是「時代的眼淚」吧？
CD1共有10首藝術歌曲改編，加上「Arpeggione Sonata」，總共13軌。而CD2則有五軌。這對夫妻演奏家默契很好，演奏起來可說曲曲動聽，而且錄音效果非常好，絕對值得當作大提琴的錄音樣板。錄音時間2024年（CD1）、2025年（CD2），Harmonia Mundi 2026年發行，上揚唱片進口總代理。
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