韓國鋼琴家白建宇（1946-）應該是台灣樂迷很熟悉的鋼琴家，他來過台灣的次數已經多到難以計數了，台灣樂迷對他的支持也可以從多場演奏會中窺知。大家都知道白建宇的妻子是韓國影后尹靜姬，1977年他們夫妻歷經一場被北韓特務騙到南斯拉夫、差點被綁架的事件。雖然對方沒有成功，但也在他們心中留下永遠的陰影。2020年，正值疫情期間，但白建宇卻來台灣舉辦8天全本貝多芬鋼琴奏鳴曲馬拉松式的演出，那次的演出將他的人氣衝上高峰。爾後他又數度來台演出，讓樂迷對這位苦行僧式的鋼琴家留下深刻印象。
2026年6月3日，白建宇再度來台，主辦單位給的標題是「八十初心，見山是山」。那場演奏會中，白建宇演奏了舒伯特：A大調鋼琴奏鳴曲，D. 664、布拉姆斯：四首敘事曲，作品10，以及舒伯特：A大調鋼琴奏鳴曲，D. 959，這場演奏會的二首舒伯特作品就收錄在我現在介紹的二張一套CD中，這套CD全部都是舒伯特作品，另外還有二首是G大調鋼琴奏名曲D.894與A小調鋼琴奏名曲D.784。這套CD的標題是：「尋找舒伯特：白建宇80歲的生命對話」。
白建宇出生於首爾，10歲就與韓國國家交響樂團演出葛利格鋼琴協奏曲，15歲赴美進入朱利亞音樂院，後來又去英國、義大利隨名師學習，1969年獲得布梭尼鋼琴大賽首獎。白建宇的紐約首演是在林肯中心，演奏全本拉威爾鋼琴獨奏作品。多年下來，他錄製過的鋼琴全集包括拉赫曼尼諾夫鋼琴協奏曲全集、普羅高菲夫鋼琴協奏曲全集、蕭邦鋼琴與管弦樂作品全集、貝多芬32首鋼琴奏名曲全集等。
有關舒伯特（1797-1828）一生到底寫了多少首鋼琴奏鳴曲？一般認定是21首，但是真正寫完的只有12首，其餘都沒有完整。而這12首中只有三首是在他生前出版，那就是D. 845、D. 850與D. 894，其他都是在他死後才出版，所以舒伯特生前並非以鋼琴奏鳴曲著名。也因為舒伯特的多首鋼琴奏鳴曲並非完整，所以現在演奏他奏鳴曲的鋼琴家就面臨多種情況，其中Paul Badura-Skoda就花了幾十年時間研究，做了許多補續（12張CD）。而András Schiff（9張CD）與Wilhelm Kempff（7張CD）的全本曲數也不同。至於白建宇是否會錄製全本奏鳴曲全集？我認為說不定會。
鋼琴奏鳴曲編號D.664寫於1819年，不過奧地利音樂學者Otto Erich認為是1825年所寫，無論如何，這首作品是在舒伯特死後的1829年才出版的，所以編號Op. Post. 120。這首作品是為他的房東女兒Josephine Von Koller所寫，她是鋼琴家與歌唱家。出版商是貝多芬的學生之一Joseph Czerny，他與舒伯特是可以直呼其名的好友。
鋼琴奏鳴曲D.894（OP.78）寫於1826年，於1827年出版，標題「Fantaise」。原本舒伯特給的標題是「第四首僅限鋼琴的奏鳴曲」，但當時嚴肅的奏鳴曲譜子沒有那麼受歡迎，於是出版商Tobias Haslinger將這首曲子的四個樂章拆開來，標題改寫為四個樂章的名稱Fantaise、Andante、Menuette und Allegretto，讓人覺得這好像是四首小品。雖然這首奏鳴曲曾經被誤解一段時間，但後來許多鋼琴家卻深愛此曲，包括Sviatoslav Richter。
鋼琴奏鳴曲D.784也是舒伯特死後才出版，所以編號Op. Post143。創作於1823年。在1822年到1823年間，舒伯特確診梅毒，這在當時是無藥可醫的絕症。舒伯特在住院治療返家後，完成這首鋼琴奏鳴曲。我們可以想見，舒伯特當時的心情就好像現在染上愛滋病一樣，受到病魔的折磨，身心俱疲之後還寫下這首D.784，其絕望的心情應該也可以從琴音中聽到吧？這首作品在舒伯特生前也沒有出版過，一直到1839年，出版商Anton Diabelli才將這首作品出版，並且編號OP. 143。這首曲子當時出版商還題獻給孟德爾頌。
鋼琴奏鳴曲D.959是他最偉大的三首鋼琴奏鳴曲之一，另外二首是D.958與D.960。這首曲子寫於1828年9月，當時他的身體已經很虛弱（11月就去世），連同其他二首都是在幾星期內就完成，可說是他生命中最後的餘暉。這三首最後的鋼琴奏鳴曲一直到1838年才由出版商Diabelli出版。這首曲子是這套唱片中時間最長者，達44分多。其實，舒伯特這四首鋼琴奏鳴曲，除了D 664與D. 784只有三個樂章，時間比較短之外（17分35秒與19分25秒），D. 894也有37分02秒，不要說演奏起來負擔相當重，聽起來也不輕鬆。
白建宇在他的書「鍵與之外: 音樂是心靈的純淨狀態」中曾經提到，舒伯特的音樂聽起優美，但他有很長一段時間不去彈他，因為曲子太長了，內中有太多舒伯特想要表現的東西。他認為舒伯特的音樂表面上像是清澈的水，但在清澈的水底層卻是無盡的深淵與謎團，因此鋼琴家必須花一生的時間去沉澱，才能掌控與解開這些謎團。
而Alfred Brendel則是將貝多芬比喻為建築師，將舒伯特比喻為夢遊者（Somnambulist）。他說：「Beethoven composes like an architect, Schubert like a sleepwalker... In Beethoven's music, we never lose our bearings, we always know where we are; Schubert on the other hand puts us into a dream。」這段話並非在貶低舒伯特的鋼琴奏鳴曲，而是點出他的作品特質。而說舒伯特是夢遊者，其實是出自Brendel對舒伯特作品「流浪者」（Wanderer）的觀點：「In his larger forms, Schubert is a wanderer. He likes to move at the edge of the precipice, and does so with the assurance of a sleepwalker (somnambulist). To wander is the Romantic condition…..」。重點在最後一句：流浪正是浪漫主義的狀態。
錄音時間2025年2月26與3月4日，錄音地點Tongyeong Concert Hall。統營只是韓國一個港口小城市，為何會有一座音樂廳呢？因為這裡是韓裔德國作曲家尹依桑的故鄉，他是南北韓都大力爭取的人物。1967年，南韓补正熙政府派人將他從西德綁架回國，說他是北韓間諜，判處死刑，後來經過許多有力人士（包括卡拉揚）聯名抗議，南韓才不得不將尹依桑送回西德。南韓從2002年就開始舉辦統營國際音樂節，並且花了5200萬美元，蓋了這座音響效果很好的音樂廳，在2014年落成啟用。
DG 2026年發行，環球唱片總經銷。
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