2026 TAA Hi-End 音響大展，將於8月6日~9日，在台北君悅酒店盛大登場

0913方浪



此展間的展示重點就是方浪全新代理的品牌Audio First Designs的首款喇叭Cadentia 3。搭配器材包含訊源Grimm MU1、數類轉換器Weiss Helios，綜擴Constellation Argo。


方浪代理全新品牌Audio First Designs。這是一間來自英國的品牌，創辦人曾經擔任過Celestion、Monitor Audio 、 KEF的研發工程師，以前研發的喇叭也曾經獲得 EISA大獎，英國第一款THX-Dominus 認證。現在Audio First Designs只有一款成品喇叭，就是這對Cadentia 3。這款三音路三單體、低音單體為9吋的喇叭，是從創辦人自用的喇叭改來的。


注意看Cadentia 3的高音與中音採用的TPCD振膜，有些百萬級Hi End喇叭也是採用這種振膜，Cadentia 3含原廠腳架則在新台幣30萬元以內。箱體結構經過精密設計與計算，有效減低箱內駐波。面板也是為了降低繞射問題而特別設計。


Helios是取代上一任的旗艦Medus，成為Weiss現役旗艦。因為是全平衡設計，因此採用8塊Weiss頂級分砌式OP Amp OP2-BP，4塊負責電流/電壓轉換，另外4塊用作左右聲道類比輸出放大。機箱還是雙層設計，除了外在可見的鋁合金機箱，內部還有一層不鏽鋼機箱。Helios當然也具備Weiss以DSP進行運算的各種功能，包含音量控制都是獨家的運算技術。


Grimm  MU1不但是串流訊源，還是針對Roon設計的串流訊源。很多人不知道Roon其實對電腦運算能力是有相當要求的，因此串流訊源如果要能夠當成Roon主機，本身就要有足夠的運算能力。Grimm  MU1則採用運算能力超強的FPGA作為CPU，還採用傳輸速度極快的PCI-Express作為FPGA與記憶體之間的傳輸介面。Grimm  MU1還搭載精準的時鐘，畢竟自家第一款產品就是CC1外接時鐘。

編輯林哲宏推薦展房之三：君寓二 極品

這間展房對我的吸引力，主要來自Burmester 259這台新後級。



259是Burmester在2025年慕尼黑音響展發表的Reference Line新成員，與111串流前級、BC150落地喇叭組成這次極品帶來的主系統之一。259的設計走的是Burmester一貫的低調路線：全平衡電路、完全被動散熱（機箱沒有任何風扇）、以厚實純銅排線作為內部骨架確保均勻導熱，阻尼因數超過5,000，立體聲模式500瓦（4歐姆），切換單聲道模式可達1,500瓦。259存在的意義不在於功率數字，而在於讓前端的每一個細節都以最短的路徑、最低的障礙抵達喇叭。

BC150是一對設計相當特別的喇叭：前後各有一只AMT氣動高音，後方那只可調整擴散角度以改變音場深度；中音採用Scan-Speak特製的18cm橢圓音圈單體，橢圓的幾何結構讓音圈與振膜邊緣之間的距離不是定值，使共振的形成更難立足；低音是從旗艦BC350改良而來的32cm側射設計，機箱內壁以4mm鋼板加塗層大面積補強，分音器懸浮在獨立腔室內，避免震動干擾。

我選了布魯克納第六號交響曲第一樂章來試聽BC150這套系統，第六號開頭沒有其他布魯克納交響曲慣用的神秘tremolo，而是以小提琴的切分三連音ostinato起手，弓保持在弦上，壓住節奏不讓它過於活潑，製造謎樣的張力。第三小節，大提琴帶出真正的主題旋律，布魯克納節奏藏在旋律線條本身，低沉而充滿重量，與上方小提琴的搏動形成對比。樂章開頭標記「Majestoso」，不是常見的「Maestoso」，布魯克納用的是拉丁文原型，源自「Maiestas」，有著君權般的莊嚴。整個第一樂章的邏輯就建立在這個落差上：從最初那種謎樣的、幾乎站不穩的安靜，到雄渾的氣勢全面噴發，是一段從enigmatic走向Majestic的路。259驅動下的BC150讓這個對比清晰可辨：小提琴切分型的搏動首先是克制的，大提琴旋律線條有著真實的重量感，兩個聲部之間的張力在pp的音量下就已經清晰可辨，隨著樂曲動態起伏，小提琴的固定音型有著能清晰感受到右手運弓如何施力的畫面感，大提琴主題的旋律輪廓也隨著力度的增長而更加立體，氣勢的積累相當有層次。

正對面是Estelon Extreme MK IIEstelon更貴、更旗艦，但BC150的表現有喧賓奪主之勢，這正是待久一點比較兩套系統的理由。

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此展間為子母房，外面展示系統為Lindermann訊源，Linear Acoustic前級LAV5 MKII，單聲道後級LA400M MKII，搭配兩對ELAC喇叭。如果是類比訊源則是E.A.T Forte S唱盤，唱放則是EAR 324。值得注意的是雖然外觀不變，Linear Acoustic所有產品內部都經過升級，已經變為MKII版本。


落地喇叭是ELAC Concentro M807，是ELAC成立99週年的紀念之作，也是ELAC首次採用VXe模組的喇叭，VXe就是6個40mm中高音單體圍繞JET6c氣動式高音，負責650Hz以上的頻率。 M807是4音路12單體設計，除了VXe模組有7個單體之外，在VXe模組上下加上一只115mm中低音單體，側面兩側也各有一只250mm低音單體。在背板則有調整紐來決定6個單體中哪幾個單體發聲，藉此來改變水平擴散狀態。


Lindermann很長一段時間產品線就是兩大系列構成。入門就是尺寸迷你的Limetree系列，高階就是Musicbook系列。現在Lindermann在這兩個系列中間新增Woodnote系列，此處展示的就是Woodnote Solo串流DAC。最高支援規格可達24bit/384kHz、DSD 256。除了串流之外，還有HDMI eARC，USB-A，傳統的光纖、同軸當然也具備。輸出除了有XLR、RCA之外，還內建6.3mm耳機輸出。內部電源還是高級的R形變壓器。


在側面還有另一套系統。是由Lindermann Limetree Network、Linear Acoustic綜擴LV120 MKII，以及ELAC超級小鋼炮BS312.2構成。BS312.2


在內部小展間則展示由Lindermann Woodnote Combo搭配ELAC Vela BS403鈦灰色版本構成的系統。


Woodnote Combo是小體積的串流綜擴，具備8歐姆30瓦、4歐姆50瓦的輸出功率。除了串流之外，HDMI eARC、USB-A、光纖、同軸等輸入方式也都具備。甚至還具備一組RCA輸出，可將Woodnote Combo作為前級使用。

編輯林哲宏推薦展房之四：0906 環球知音

我喜歡這間展房的原因很簡單：極簡。Linn 150加Selekt DSM Tri-mono，加一台LP12黑膠唱盤，Linn數十年如一日的克制、不鋪張，在由岳冀音響策展的0906展間展露無遺，也因此試聽曲目我選了Linn Records自家出版的錄音，由英國古樂團Phantasm演奏詹金斯（John Jenkins，1592–1678）的四聲部Consort Music。



Consort Music是十六至十七世紀英格蘭最重要的室內樂傳統之一，分為兩種形式：「whole consort」由同一樂器家族組成，「broken consort」則混合不同種類的樂器。Jenkins的Consort Music屬於前者，viola da gamba家族，從高音到低音各個尺寸的古大提琴齊聚一堂。這是一種相當特殊的音色挑戰：整組演奏者使用的是同一個樂器家族，音色本質上接近，考驗的不是系統能否區分各個聲部的輪廓，而是能否讓不同尺寸的古大提琴聲音質地自然融合在一起，聽起來像是一個整體而非幾件各說各話的樂器。這對任何非全音域喇叭都是嚴苛的考驗，對這套採用電子分音的系統更是。

Phantasm採取鑑古演奏（Historically Informed Performance，HIP）詮釋，不使用揉弦技巧，琴音質地乾淨、空靈，帶著一種未加修飾的自然殘響，整體聽起來甚至有幾分神似風琴的質地，那是古大提琴弓毛在腸弦上拉出的獨特泛音結構，和現代弦樂的厚潤完全是兩種美學。

在Linn 150這對採用三音路電子分音設計的喇叭上，這套錄音播起來讓我印象相當深刻，各個頻段表現均質統一，高音、中音、低音單體之間沒有明顯的聲色落差，Jenkins精心構築的多聲部對位，在這套系統上呈現出一種空靈的整體感，幾把古大提琴的音色質地融合在一起，聽不到任何因分音而產生的縫隙，簡直就像全音域喇叭的均質感。

Linn 150詮釋的古大提琴家族樂團，音色質地甚至有幾分神似管風琴，我指的不是音色像管風琴，而是樂團的聲響效果形成像是管風琴一樣的多聲部單一樂器發聲的一體感，這正是三音路電子分音最難做到、也最值得稱道的地方：分頻點確實存在，但在Linn這套系統中，永遠感覺不到它。

編輯林哲宏推薦展房之五：1125 上揚

上揚唱片的展間大概是我每次音響展駐足最久、稿費揮霍最多的地方。這次的優惠更加豐富，原因之一是上揚結束了Hyperion的代理，舊庫存全面出清，標價300的三片800、標價400的三片1000，滿千折百，可以說是殺瘋了。



上揚目前代理剛好有我個人最喜歡的三個錄音廠。Hyperion是1980年Ted Perry在南倫敦創立的英國獨立廠牌，靠駕駛計程車的收入拼出最早的幾張錄音，後來成為世界上最受尊敬的古典廠牌之一，2023年被環球音樂集團收購。Hyperion最讓人著迷的，是無與倫比的鋼琴家陣容：Marc-André Hamelin、Angela Hewitt、Stephen Hough、Steven Osborne，幾乎網羅了當代最頂尖的一批鋼琴家，每一位在Hyperion的唱片篇幅都是以幾十張計算。BIS是1973年Robert von Bahr在瑞典Åkersberga創立的廠牌，以Hybrid SACD的龐大發行量著稱，以北歐作曲家、冷門曲目首錄、Bach Collegium Japan的巴哈清唱劇全集等長期計畫聞名，2023年在50週年之際被Apple旗下的Platoon收購。Chandos是1979年Brian Couzens在英國科爾切斯特創立的廠牌，以挖掘被遺忘的英國作曲家和稀有曲目著稱，SACD發行同樣不遺餘力，2024年由Naxos創辦人Klaus Heymann個人收購。

展場配有惠樺音響的S310前級與Season Song綜合擴大機，驅動JMR Orfeo，是相當高檔的示範系統，讓選購時可以直接試聽。如果說道最新到貨的專輯，我首推這張：BIS剛於2026年6月發行的《Beethoven: The Violin Sonatas I》，由Alina Ibragimova與Cédric Tiberghien合作錄製。這是Ibragimova加入BIS後的第一張個人錄音，她和Tiberghien在Hyperion一起留下了無數讓人難以忘懷的錄音，如今在BIS重新出發，而且Tiberghien這次彈的是古鋼琴，一台1794年維也納古鋼琴的複製品。Ibragimova則以腸弦小提琴演奏，全程鑑古演奏（Historically Informed Performance，HIP），Op.12三首加Op.24「春天」，是目前市面上最接近貝多芬在世時聽眾實際聽到的音響風景的一個詮釋版本。這對絕代雙驕在Hyperion合作的篇章已是傳奇，在BIS的第一章，值得好好珍藏。

歡迎大家週末來逛，如果在展間看到一個把唱片翻來翻去、逡巡流連不肯走的身影，可以過來跟我打聲招呼。