Jocelyn B. Smith & Band Honest Song

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Jocelyn B. Smith & Band Honest Song 一張值得買來聆聽跟研究的黑膠唱片

' |. I& h. N6 I* \# ]聆聽什麼？聆聽好聽的音樂；研究什麼？研究人家是怎麼安置麥克風的，還有這樣的音樂是怎麼混音出來的？
% j$ \7 M% A0 q1 U! |. ]2 ^$ [Jocelyn B. Smith 生於1960年紐約市，是美國黑人爵樂女歌手。她五歲時開始學鋼琴，剛開始學的當然都是古典音樂，到了13歲，她的興趣轉到流行音樂上，喜歡爵士樂、藍調、靈魂音樂等，Ella Fitzgerald、John Lee Hooker跟B.B. King等都是她仰慕的藝人。雖然她生在紐約，但1984年開始就長期住在柏林，以柏林為家，在當地爵士樂Pub演出，也跟很多著名藝人合演，德國版的「獅子王」主題曲就是她唱的，還獲得德國唱片獎。到目前為止，她所出版的唱片相當多，二隻手都數不完，而這張黑膠唱片是2013年與2014年錄製的，而且是直接刻片。
+ m" \: E8 r  b7 t: B1 R到底這張黑膠唱片有什麼與眾不同之處？第一、她自彈自唱，當然是彈鋼琴。第二、第一面唱的都是她自己作曲做詞的歌曲。第三、第二面竟然是由她改編拉赫曼尼諾夫、貝多芬、巴哈的古典曲子成為演唱曲，內中還秀了她的古典鋼琴功力。第四、這張黑膠唱片是直刻唱片。第五、A面與B面相隔半年才錄成。
: ~, Z( Q/ _/ }, G8 ^7 q錄音地點是以前DG唱片公司的Emil Berliner Studios，採用直接刻版。所謂直接刻版並不一定是二支麥克風錄音，也不一定沒有經過混音台、壓縮器、限制器等，說不定還有加一點料，不過我相信不會加太多。倒是這種一次收音的直接刻版每位樂手所佔的位置十分重要，麥克風的擺設也很重要，稍有不甚就會讓樂器的聲音相互干擾。我推想錄音狀況是這樣的：錄音師把每個樂手的位置都搞定後，麥克風也試過沒問題，大家來上幾遍採排，先收音下來聽聽看一切都很平衡，接下來就正式錄音了。此時，很多支麥克風的聲音經過混音機混成二軌之後，就直接輸入給刻片機，進行刻片。這就是所謂的Direct To Disc。當然，如果樂手中哪位出錯了，大家只好重來，此時那張蠟盤也廢了，必須重新換上一張新的。
* e+ `1 ]& \  ]- F' @' ^這張黑膠唱片的封面就是錄音現場的情況，您可以清楚看到麥克風用了幾支？怎麼擺？每位樂手的位置在哪裡？那邊還裝了透明擋音壓克力板。每個人的位置跟我们聽黑膠唱片時一樣嗎？當然不一樣，那些位置、層次、深度、定位感都是錄音師、混音師創造出來的。畢竟不是二支麥克風錄音，如果是二支麥克風錄音，就不需要混音了，此時我们所聽到的樂手位置就是現場錄音時的位置。
這張黑膠唱片錄音效果非常好，鋼琴的Power非常強，鼓聲硬調，但真實得很，其他各項樂器的聲音也很真實。錄音間空間不大，所以收音很直接，殘響很短，可說是乾淨直接的聲音，如果黑膠系統調整不佳，聽起來可能會尖銳硬調。如果調得好，您會同意這是一張很棒的唱片。
; E0 F  O7 i  i9 eJocelyn B. Smith唱得好嗎？非常好！
/ Q1 n! H, b7 V. [9 B那邊買這張黑膠唱片？響韻唱片。有限量嗎？有！

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