聽見熱情、血性、張揚與荒涼
0 d* n& I' t- ]' G# ?' Q* _4 P" x7 @& G: ^( l* m3 r" ?5 e
「敕勒歌」這張唱片的CD版我已經介紹過,現在收到黑膠版,仔細聽過,感動之情又增加了幾分。為什麼會增加幾分呢?難道總編的意思是黑膠版比CD版還好?的確,當我在聽黑膠時,發現樂器與人聲的質感更真實一點點,樂器與人聲的形體也比CD版浮凸一點點,立體感好一點點。然而,我所謂的感動之情增加了幾分,並不是因為上述那些「一點點」而增加的,我是被這張黑膠唱片裡的歌唱與演奏所感動的。奇怪?明明就跟CD一樣的歌唱與演奏,為何聽黑膠就比較感動呢?老實說我也不明白,總之聽黑膠時,彷彿歌手更接近我,讓我更直接的感受到他們那特殊唱腔的原始質樸力量,就是這種毫無修飾的力量感動了我。難道CD版的歌聲沒有這種力量嗎?也有,但是沒有這麼直接的感受。難道是黑膠版的音樂感染力特別強嗎?好像是。
% n1 X" M! H$ N4 W: ^ t' ^
同樣的,片中演奏的細節這回用黑膠聽起來,感受到的音樂感染力也更強,我彷彿可以看到樂手演奏時臉上的表情。就是因為多了這一層想像浮在腦海裡,所以特別體會到演奏的精彩。老實說,這種感覺是很微妙的,我認為那是心裡層面的反應多過音響效果的差異。
# T7 z4 h) L2 ?+ e1 a7 p6 X# U& H6 d9 f3 f y1 R
在聽黑膠版時,層次的分離感覺也更清楚,音場內的空間感也更真實,加上演唱、演奏的聲音輪廓都更浮凸,讓我更真切的感受到錄音師李大康的錄音功力。
$ n% W" m8 @8 v
1 ~; @% ]* M* b8 G! F
其實,這張唱片更應該稱讚的是製作人葉雲川,瑞鳴唱片出版的每一張唱片都是他嘔心瀝血之作,雖然不見得張張喜歡,但從唱片說明的用心中,就可以看出葉雲川的用心與要求。他不像是在出版賺錢的唱片,反倒更像是在為很多的演奏家、演唱加、音樂作品留下歷史紀錄。我不知道葉雲川是否自認拿著巨筆在寫歷史,但我相信他的心底是有這份使命感的。
$ \, u, H6 x8 v! t2 K
2 [7 c- }. h: A4 Z1 D$ }# @* H! W好的製作、好的音樂、這一切都匯聚成感人的暖流,溫暖了聆樂人生,也讓音樂因此有了生命。
: x; W' N! q' m9 S5 d6 x& I- j6 z' d' Q& M# |
這張黑膠版與CD版相比只少了一首曲子,那是CD版中第六首「初生的太陽」,時間5:40。
2 l9 v/ i; K. u1 n- ?
1 S; i* r, t5 O0 l% l6 B! A7 w
/ O$ r( y7 t1 ~/ p# U9 {8 M
& {6 g- F" Y+ ?( m& j2 b+ B; \
5 P9 {& Y; N; G/ h9 c1 b3 c: D: W0 c4 H( e6 j: B6 f
2 s$ {- i* r0 K; x7 ?6 A+ U( K8 M0 y6 h3 j4 w& p
6 N2 {! \$ K: t) u5 W
7 n |; S$ `/ [8 m9 B! m
0 h' i, B2 g+ B7 W+ }# X& n