「展覽會之畫」原作是穆索斯基（1839-1881）在1874年所寫的鋼琴獨奏曲，我們現在熟知的管弦樂版是拉威爾編曲的。從管弦樂版的磅礴氣勢與變化萬千的音色中，可以窺知拉威爾根本就是音響大師。這部作品是為紀念穆索斯基的好友畫家兼建築師Viktor Hartmann（1834-1873）在1873年7月23日因動脈瘤猝世而寫。1874年，聖彼得堡舉辦了這位畫家的遺作展覽，展出作品大約400幅，穆索斯基去看了之後，心有所感，決定寫一部作品來紀念好友。
穆索斯基只花短短三個星期，就完成10段音樂，對應10幅畫作，而且以「漫步」（Promenade）主題串連其中。這部作品發表之後，並沒有特別轟動，不過後來擁有這部作品版權的指揮Serge Koussevitzky（1874-1951）委託拉威爾改編為管弦樂版（1922年），並且大力推廣，才讓這首原本的鋼琴作品廣受歡迎。
在這張「展覽會之畫」之前，DG已經推出朱里尼指揮維也納愛樂的布魯克納第七、八、九號交響曲The Original Source復刻版。現在更下一城，推出這張精彩的「展覽之畫」，真是黑膠迷之福。朱里尼（Carlo Maria Giulini）（1914-2005）是上個世紀偉大的指揮家，他是在羅馬Santa Cecilia Conservatory主修小提琴，又跟Bernardino Molinari學指揮。此外還跟Siena的Accademia Chigiana音樂院老師Alfredo Casella學指揮。
音樂院畢業之後，最早在羅馬Augusteo Orchestra擔任中提琴手，歷經理查史特勞斯、Mengelberg、福特萬格勒、布魯諾華爾特、克倫培勒等指揮的薰陶。二戰期間他逃兵，二次大戰之後，他在羅馬Santa Cecilia Orchestra第一次指揮亮相，演奏布拉姆斯交響曲，慶祝義大利解放。此後在義大利各地樂團指揮磨練，應聘為義大利廣播交響樂團助理指揮，很快在1946年成為首席指揮。
他的第一齣歌劇指揮是在Bergamo，指揮「茶花女」。1950年，他被派往米蘭組織新的義大利廣播電視管弦樂團，並指揮幾齣海頓早被遺忘的歌劇，引起了托斯卡尼尼與Victor De Sabata（史卡拉歌劇院首席指揮）注意，並獲得提攜。1952年，他在史卡拉歌劇院演出第一齣歌劇法雅「短促的人生」，此時他是Victor De Sabata的助理指揮，1953年扶正，朱里尼成為米蘭史卡拉歌劇院首席指揮。
1953-1956年間，朱里尼在米蘭史卡拉歌劇院擔任指揮，他與歌劇導演Luchino Visconti，以及卡拉絲合作，那段期間的威爾第的「茶花女」與羅西尼的「塞爾維亞理髮師」可說是經典。此外他在倫敦指揮「Don Carlos」，被Walter Legge聽到，認為他是了不起的指揮，從此與EMI、Legge、Philharmonia Orchestra結下合作關係。
不過，由於朱里尼不善應酬，很快就厭倦指揮歌劇，因為他認為歌劇院演出日益商業化，而且排練也不足，無法達到他想要的演出效果，於是他遊走歐、美各大城市指揮。1955年來到芝加哥交響樂團，結果雙方都很滿意，朱里尼此後每季都到芝加哥演出，一直到1978年，他接任梅塔成為洛杉磯愛樂音樂總監（一直到1984年為止）。1965年，芝加哥交響樂團還專門為他設立一個職位：Principal Guest Conductor。1984年，因為朱里尼的太太中風，他辭職，帶著家人回到米蘭讓太太養病，此後雖然他在歐洲許多樂壇擔任客座指揮，但大多在一日往返的行程中，而且從未回到美國指揮。
朱里尼的錄音指揮曲目並不廣，直到五十幾歲才開始錄製莫札特與貝多芬作品，但其實他的唱片數量並不少。他錄製過二次全套布拉姆斯交響曲、二次布魯克納第九號交響曲、二次貝多芬第五號交響曲，而馬勒則只錄製過第一號與第九號。他除了指揮芝加哥錄製的「展覽會之畫」外，還指揮過阿姆斯特丹大會堂管弦樂團錄製過同曲。他還錄製過「火鳥」、「彼得洛希卡」。白遼士作品只錄過一張「羅蜜歐與朱麗葉」。他的貝多芬第七號交響與布拉姆斯第四號交響曲都被認為是傑作。而這張「展覽會之畫」更是傑作中的傑作
如果要聽他的全部錄音，EMI（華納）有一套「Carlo Maria Giulini: The London Years」（17張CD），此外EMI還有一套「The Concerto Recordings」（9張CD）。而DG則有「Giulini in America: The Los Angeles Years」（5張CD）、「Carlo Maria GiuliniChicago Sympnony Orchestra」（5張CD）、「Giulini in Vienna」（15張CD）。另外Sony唱片有「Giulini: The Complete Sony Recordings」（22張CD）。
朱里尼這張「展覽會之畫」錄音效果非常優異，不僅動態範圍寬幅，而且猛勁十足，但又能夠清楚呈現管弦樂各聲部的層次，聽起來非常過癮。除了「展覽會之畫」外，還收錄普羅高菲夫的「第一號交響曲」Classical Symphony。這樣的安排應該是「展覽會之畫」曲子長度不夠，所以才加上十幾分鐘的第一號交響曲。名為「Classical Symphony」，是因為普羅高菲夫想寫一首「如果海頓在世，他會寫出什麼樣的交響曲」，所以這首曲子其實就是向海頓致敬，所以名為Classical Symphony
錄音時間1976年4月6日，從早上11點到下午1點，以及下午3點到晚上7點二個時段就完成二首曲子。不過剪輯卻花了好幾天時間，所以類比錄音時代的剪輯對於錄音師（混音師）而言真是苦差事啊！DG The Original Source復刻黑膠見一張就要買一張，否則以後一定會後悔，全球只發行3000張。1976年首發，2025年復刻，環球唱片總經銷。
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