爵對好聽Jazzy Heart溫隆信

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這張Jazzy Heart｢爵對好聽」的唱片製作群裡面，有二個人我認識，一位是發行的攝氏38度C唱片行老闆娘蔡小姐，另一位則是錄音師/混音師屈長治，他以前是高傳真雜誌的編輯，沒想到現在轉業成為錄音師。
; e+ J; M! u3 d# o9 `4 }3 d｢爵對好聽」看標題就知道是爵士樂演奏，不過內中 演奏的並非我們熟悉的美國爵士樂，而是台灣作曲家溫隆信(1944年-)的爵士樂作品。溫隆信在台灣樂壇很著名，從學生時代就在作曲上嶄露頭角，以前的國立藝專畢業之後曾擔任當時省交第一小提琴手，不過他的興趣仍然是在作曲，得過多次國內、國際獎項，我就不詳述了。他作曲的範圍很廣，包括室內樂、交響曲、合唱曲、協奏曲等，沒想到他也作爵士樂，這張CD裡面的10首曲子就是他的作品。溫隆信在1995年時舉家遷往美國，在他擔任紐約大學作曲教授時，因為認識美國爵樂作曲家Dr. Tom Boras，成為好友之下相互激盪，而寫了幾十首爵士樂創作，這張CD的十首曲子就是從那幾十首爵士樂創作中選出的。為何台灣出身的作曲家會寫爵士樂呢？溫隆信說他在初中二年級時，聽到蓋希文的｢乞丐與蕩婦」，便發下宏願，希望有一天也能夠寫爵士樂，沒想到隔了幾十年終於成真。溫隆信在美國期間，不僅繼續作曲，也最心畫作，這張CD的封面就是溫隆信的油畫作品。
; }: p* s- ^( T+ [' ^7 S% J負責演奏的樂手是薩克斯風楊曉恩，鋼琴許郁瑛，Bass手徐崇育，以及鼓手林偉中。這四位樂手都是一時之選，其中徐崇育我們還曾經專文介紹過(https://www.audionet.com.tw/thread-9135-1-1.html)。錄音地點選在功學社蘆洲音樂廳，錄音師是屈長治。鋼琴所用的麥克風是dpa 4006二支，Bass用的麥克風是dpa 2006二支，薩克斯風用的麥克風是Neumann U 87一支，套鼓用的是dpa 4090二支、AKG C391二支。從圖中，您可以看到這四位樂手的位置，不過您不要以為這樣的相關位置就是我們在CD中所聽到的樂器位置，事實上這是現場整體收音時的位置，但經過後製混音之後，樂器的位置已經改變。例如當薩克斯風出現時，會是在音場中央，其他樂器則分置左右。現場會這樣排列，是因為方便樂手在演奏時能夠相互看到對方，麥克風之間的串音也能夠互補，達到自然消音的音響趣味。在說明書文字中有提到，為了避免過多的迴音干擾，後製時已經把50Hz以下、16kHz以上的頻域濾除，錄音師認為這樣可以產生平易近人溫暖動聽的結果。您不必擔心如此一來高頻與低頻會不夠，事實上這四樣樂器演奏的音階並沒有低過50Hz，而16kHz以上的樂器泛音可能還有，但濾除之後應該對樂器的音色沒有影響，所以錄音師才會這樣做。
/ ^1 K: A' T" y/ H0 t這十首爵士樂聽起來如何？如果您以前曾聽過溫隆信的作品，就不會感到不習慣，音樂中有新音樂風格，有亞洲音樂元素，還有爵士樂語法，平常不聽古典音樂或爵士樂的人可能無法享受到音樂的趣味，如果常聽現代音樂的人就很容易接受。如果您以為這十首爵士樂是傳統美國爵士樂，那就會跟您的期待有落差。好聽嗎？因人而異，我可以接受，也甘之如飴。錄音效果如何？屈長治並沒有把音場作成深遠開闊，套鼓並沒有刻意的排在音場深處，四樣樂器也沒有刻意凸顯左右分離距離，而是著重在把四樣樂器整體融合在一起，聽感近似小型爵士Pub的熱烈親近感受，而非大空間那種空曠感覺。每樣樂器的真實度都很高，演奏接觸質感明確清晰，尤其是套鼓。薩克斯風的形體並沒有刻意的龐大，而是合乎自然的比例。這是很真實的錄音，但沒有刻意安排特別突出的發燒效果。
哪邊可以買到這張CD？發行商是38度C唱片，您當然是要打電話去問。
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